Um "high five" recomendado...

Fang Island: um nome a reter por favor...

Três guitarras, um baixo e bateria que se complementam de uma maneira sublime...
Quase não existem vozes, transformando as canções em pequenos hinos. A música desta banda é honesta, pró-vida e de certa forma infecciosa num bom sentido.
Acordes potentes, num post-punk re-inventado que juntando aos solos magníficos torna este álbum memorável. A meu ver, parece-me que os Fang Island estão a quebrar barreiras musicais...
Mesmo na ausência quase total de letras, o LP de estreia homónimo jorra felicidade em formato "locomotiva" quase incentivando toda a gente a dizer: "Dá cá mais cinco"...

Phoenix: From Paris with love

Esta banda parisiense chamou-me à atenção pelo nome pomposo do seu 5.º álbum.
Inicialmente não conseguia perder o meu tempo de audição para estes jovens cuja formação inicial provocou o surgimento de uns tais "Daft Punk". Mas após perceber que mexeram no coração de muita gente decidi começar do zero. Roçando o virtuosismo de uma precisão pop-rock e introduzindo temas que relatam a angústia, confusão, desilusão e desespero, os Phoenix com "Wolfgang Amadeus Mozart" mostram que toda a gente vive, ama e morre...



Explicando o porquê de ter dito "mexeram com o coração de muita gente", descobri vários vídeos mostrando a inspiração que os Phoenix provocaram nessa mesma gente.
Um desses vídeos é o acima apresentado, não sendo oficial mas bem melhor que o mesmo.
Mas o que eu realmente vos queria mostrar deixou-me boquiaberto:



Reparem na expressão de cada um dos miúdos. Todos eles interpretando o que cantam à sua maneira...
O Grupo Coral Ps22 é composto unicamente por miúdos do 5.º ano de uma escola em Nova Iorque. Cantam outras músicas mas várias crianças têm já originais. Têm um blog e são famosíssimos tendo vários artistas mundialmente conhecidos manifestado a sua admiração por estes miúdos. Vale a pena espreitar aqui.
Eu já sou fã...

Gemma Hayes

Como sei um pouco de musica, tenho especial apetência por gostar de músicos que escrevem, compõem e cantam. Por alguma razão são essas as musicas que me soam melhor.

É o caso de Gemma Hayes. Música em talento puro desta Irlandesa pouco conhecida entre nós.

Lembro-me de ouvi-la pela primeira vez numa madrugada de 2004 ao volante do meu carro, via Antena3. A altura era propícia a melancolismos e, por isso, o nome não mais me saiu da cabeça. Passado alguns anos, continua a figurar no meu top musical e é quase sempre a escolhida para ouvir naqueles dias chuvosos e tristes de Domingo.

Fica, 4:35am que faz parte da banda sonora do filme "Flicka". Se puderem, não percam a oportunidade de conhecer o resto, principalmente o primeiro disco "Night on my side". Vale mesmo a pena.

Bons domingos chuvosos :)

Fanfarlo: Reservoir

Talvez conheçam estes senhores (e senhora) através de uma conhecida campanha publicitária que passou em Portugal há não muito tempo... Mas a verdade é que os Fanfarlo são bem mais do que uma banda de apenas um single de sucesso. Tendo como base os intrumentos tradicionais como guitarra e bateria, adicionam ao seu repertório o mandolim, trompete e violino por exemplo.
Reservoir é o nome do seu álbum de estreia e, sendo datado de Fevereiro de 2009, conseguem aos poucos mostrarem-se ao mundo merecendo agora o nosso reconhecimento:

Lilly the Kid

Apresento aqui mais um exemplo de sucesso musical à custa da Internet. Lilly Allen que tinha abandonado recentemente os estudos musicais, decidiu mostrar as várias demos que tinha gravado, no myspace. Dada a qualidade, rapidamente assinou um contrato discográfico e assim, lançou-se rápidamente no estrelato.

Com uma vida social exposta e conturbada, as letras são o seu reflexo. Polémica, afirma que estudou música, sabe ler uma pauta, mas não toca nenhum instrumento e compõe através da voz.

Após o lançamento do 2º disco "It's not me, it's you (2009), onde revela uma maturidade bem superior ao 1º, decide que tão cedo não se aventura num novo disco. Que assentar, ter filhos e ter uma vida não condizente com a que teve até aqui.

Fica o legado de uma música original qb e com um cheirinho a anos 60 e a Amy Whinehouse.

"The Fear" para ouvir.

Low Rising

É o nome do single de apresentação novo álbum dos "Swell Season", um projecto com uma história interessante.
O escocês Glen Hansard e a checa Markéta Irglová conheceram-se protagonizando o filme "Once", um drama com uma forte ligação musical. Músicos de profissão, compuseram a banda-sonora do filme e decidiram continuar com o projecto musical. "Strict Joy", o 2.º álbum, traz-nos um folk rock misturado com a educação clássica de Marketá. Curiosamente, os dois músicos, completaram de certa forma a história do filme, tendo-se envolvido numa relação sentimental que hoje em dia já não se mantém.
"Strict Joy", começando com "Low Rising", conta essa história:

E porque o amor está no ar...

No dia S. Valentim, sugerimos a música romântica de conteúdo emocional criado por Alison Sudol, mais conhecida como "A Fine Frenzy".

A bela menina de cabelo ruivo, autora das melodias e letras, inspira-nos com a sua vocação romântica e paixão pela vida.

Aprendeu a tocar piano sozinha, escreve letras para extravasar a sua criatividade, e nós agradecemos que o continue a fazer

"One Cell in the Sea", de 2007 e o recém lançado "bomb in a birdcage", de 2009 são os únicos discos lançados pela autora. A obra é curta, mas vale a pena conhece-la.

E porque é dia nos namorados, fica "You picked me"

Lissie

Não se deixem enganar pelo nome singelo ou pela aparência vulnerável desta menina. "Why you runnin'" é o nome do EP, único trabalho desta "cantautora" norte-americana. A voz dela é absolutamente arrebatadora e faz-me lembrar de imediato Janis Joplin, na sua versão modernizada...
Em 2010 vou estar atento a Lissie, sugiro que façam o mesmo:

Imogen Heap

Numa das minhas incursões pela web, descubro uma versão de "Thriller", de Michael Jackson. Ouvindo a música e ao ler a descrição dada no vídeo descubro uma verdade imensurável. Foi a primeira vez que ouvi o fantástico hit de MJ e que reparei na letra... Façam o mesmo aqui....
Perante este achado, parto à pesquisa da pessoa que alargou os meus horizontes.
Imogen Heap de seu nome, hipotecou a sua própria casa para poder gravar um álbum. Usa basicamente o seu Apple para compor, embora tenha formação clássica e tenha aprendido sozinha a tocar guitarra e bateria.
O meu álbum preferido é "Speak For Yourself", escuro como Bjork às vezes consegue ser mas vivo como Madonna por vezes foi...
Pop atmosférico com canções perfeitas para quem não quer sequer pensar em ir a uma discoteca.
"Just For Now", "Headlock" e "The Moment I Said It" são as minhas predilectas mas..."Hide and Seek", é a joia deste álbum que prefiro deixar que a descubram por vocês mesmos.

"Just For Now", aqui em formato "loop":

Spoon

A revista "New Musical Express" não teve problemas em apelidar o álbum "Ga Ga Ga Ga Ga" de 2007 como um dos 50 melhores da década. De facto, este longa-duração com um nome estranho, cativou-me com "Underdog" e "You Got Yr. Cherry Bomb" deixando o mote para tudo o resto.
Esta banda do Texas, vai do rock n' roll ao post-punk, absorvendo pelo caminho o dub, funk e electro-pop carimbados por uma voz carismática. "Ga Ga Ga Ga Ga", passa por esses meios todos, com cada faixa num estilo único, transformando-se numa pequena obra-prima.
Com um novo álbum na bagagem, "Transference", mais experimental mas inteiramente acessivel, os Spoon provam que merecem reconhecimento.

Aqui fica "The Underdog" de 2007:

Nitin Sawnhey: O Músico do mundo

Proponho-me a escrever sobre algo quase impossível de descrever: Nitin Sawnhey. O melhor rótulo talvez seja músico do mundo, tal é a mistura de influências: Chill out, música indiana, cigana, flamenco, bossa nova.... enfim, Uma mescla de sons que resulta lindamente aos ouvidos de uma mente aberta e apreciadora de boa música. É difícil ficarem com uma ideia da classe deste artista se ouvirem apenas uma música. Por isso façam-me um favor: Procurem por mais.

Contra

Os Vampire Weekend estão de volta em 2010 com um novo álbum, dois anos depois de se terem dado a conhecer ao mundo e literalmente varrido a comunidade musical com uma frescura e leveza inigualáveis. A primeira vez que os ouvi pensei imediatamente em África. Os Vampire Weekend levam-nos às origens da música, de onde mais tarde sairiam géneros musicais como o rock, jazz e blues. Com um primeiro álbum homónimo, de onde sobressaem temas como "A-Punk", "Cape Code Kwassa Kwassa" ou "Mansard Roof", ficaram imediatamente reconhecidos pelas características das suas composiçoes rock muito bem influenciadas por ritmos da "selva". Como se não bastasse ainda é possível ouvir as muito bem intencionadas incursões na música clássica.
Afinal de contas misturar musica popular africana e ocidental prova-se que não é para qualquer um.

"Contra", a meu ver, é a confirmação do talento destes quatro amigos de Nova Iorque. Com menos guitarra e mais teclas mantém os objectivos iniciais e evolui noutros caminhos. Espero que tenhamos a oportunidade de os ver num "festival perto de si".

Confira em baixo todo o álbum:



Para que não restem dúvidas aqui fica a música que me convenceu:

Remembering: Morphine

Poucas são as bandas que não tem um guitarrista na sua composição. Pois é, Morphine são a excepção à regra.

Baterista, Baixista com apenas 2 cordas e Saxofonista dão cor a uma banda com um som muito próprio. Revestindo um Rock pouco comercial, de Jazz e Blues, nunca foram totalmente reconhecidos pelos media na excelência da sua música.

Para completar o ramalhete, o baixista e vocalista Mark Sandman, morre de ataque cardíaco em pleno concerto, deixando-nos, por isso, um legado de apenas 5 discos editados.

Fica "Shame" para quem não conhecer, procurar por mais.

3 Pistas

Projecto lançado pela Antena 3 que remonta a 2003, quando Henrique Amaro, respeitado no panorama musical português, decidiu divulgar a nova música nacional de uma maneira original.

A ideia é desafiar artistas ou bandas nacionais a recriar originais e versões, de uma forma simples.

As sessões "3 Pistas", já na sua 2.ª edição, foram motivadas por esse espírito voluntarioso e pela vontade em comprovar que 3 microfones são suficientes para registar uma composição e oferecer-lhe características únicas.
As regras são simples. Grupos ou músicos são convidados a gravar 3 originais e uma versão. A gravação é feita como se ao vivo se tratasse, embora registada em estúdio.
Apenas podem utilizar 3 microfones e activar 3 canais na mesa de mistura.

Uma ocasião única para descobrir outros lados de algumas das mais estimulantes bandas e projectos nacionais.

É refrescante ouvirmos Clã ou Sérgio Godinho retocarem as suas músicas e as de outros. Mas aqui fica a minha preferida:




At Freddy's House, aqui a revisitar Bruce Springsteen, ficou-me no ouvido. Projecto iniciado em 2006 por três bracarenses, conta já com um muito bom EP intitulado "Lock", a conferir e a descarregar gratuitamente por aqui.

Quanto à listagem completa do "3 Pistas" pode ser consultada aqui.

Black Kids

Oriundos dos E.U.A., fizeram a sua primeira actuação ao vivo na cidade que viu os R.E.M. nascerem.
Os Black Kids, com o seu álbum de estreia "Partie Traumatic", prometem dança, festas e muita euforia.
E cumprem. Ao conjugar sintetizadores com guitarras bem ritmadas, dão às suas músicas um estilo original. As letras, misturando temas raciais e sexuais elevam a "festa" a um conteúdo bem mais introspectivo.
É um álbum extremamente cativante, da primeira à última faixa, fazendo até da minha escolha de uma música para vos mostrar uma tarefa quase impossível:

Temper Trap

Banda australiana composta por rapazes tímidos que não gostam muito da fama. Ficaram conhecidos em 2008 mas só neste ano é que explodiram com "Sweet Disposition", o single de estreia do álbum "Conditions". Citando o vocalista Dougy Mandagi numa análise perfeita ao tipo de música apresentada, a banda diz-se influenciada por artistas como Radiohead, Prince ou U2.

Norah Jones

Depois, de blues, jazz e country, eis que Norah Jones simplifica. O seu mais recente álbum, "The Fall", mostra uma artista que sabe compor algo diferente todas as vezes. Após "transpirar" qualidade em vários estilos musicais, surpreendendo sempre com uma voz cativante, Jones apresenta algo fluído como Chasing Pirates, tema de abertura do álbum e single de estreia.

Em conversa com amigos perguntei: Já ouviram o novo disco da Sara Tavares? A reposta é a usual: conheço aquela música que passa na novela da SIC, é bem porreira!

E é verdade. A música é porreira, mas a Sara Tavares vai muito para além da melancolia de ponto de luz ou de eu sei. Este novo disco, intitulado Xinti, é uma delicia de ouvir. Alegre e com a raiz Africana sempre bem presente, faz-me ter a certeza que ainda há gente que faz boa música em Portugal. Pena é que a divulgação fique muito aquém da qualidade da cantora.

Quando dás um pouco mais, à vossa consideração.

Here comes Johnny!

É o regresso do músico da moda nos EUA. Dono de uma voz meiga e de um virtuosismo na guitarra rara de ver num músico pop, John Mayer lança "Battle Studies". Para mim, fã incondicional, devo dizer que foi uma pequena desilusão. Se olharmos à história deste músico reparamos que começou como cantor pop e compositor de músicas simples. A dada altura do seu percurso absorveu o blues e o country nas suas melodias, tornando-as irresistíveis com os seus solos de guitarra.

Este Battle Studies, à primeira vista, volta ao pop no seu estado mais puro, quase sem os solos de guitarra e quase sem influencias dos blues. Não deixa de ser boa música, mas sem estes ingredientes perde algum sabor.

Mesmo assim fica a recomendação. Enjoy "perfectly lonely"

Florence And The Machine

Estou absolutamente rendido a esta senhora que não cedeu à "máquina de fazer bonecas" da industria musical.
Grande voz, grande atitude e acima de tudo uma excelente compositora.